Resumen del episodio
本集節目邀請臺語詩人康原（康丁源）老師到節目受訪。康原出生於彰化芳苑，長期投入臺灣文學創作與地方文化推動，致力於以文學記錄土地與人文記憶。他多年來積極推動彰化地區村史寫作，並倡議設立八卦山文學步道、彰化文學館及彰工文學館等文化場域，讓地方文學與歷史文化得以被更多人認識。此外，康原亦規劃「賴和文學作品之旅」，透過文學作品帶領民眾重新認識日治時期彰化的歷史與社會樣貌，使文學成為理解地方文化的重要途徑。 在母語文化推廣方面，康原長期投入臺灣母語復興運動，創作多部臺語詩與臺語歌曲作品，包括《逗陣來唱囡仔歌》系列（動物篇、植物篇、民俗節慶篇、童玩篇、俗諺篇、幼幼篇、幼兒篇）七冊，以及《番薯記持臺灣詩》、《浮動—公佮孫的臺語詩畫》、《八卦山》、《番薯園的日頭光》、《花的目屎》、《賴和的相思》、《臺灣島 海岸詩》等多部臺語詩集，成為民眾學習臺灣語言與文化的重要教材。 康原提出「詩用」的創作理念，強調詩歌不僅是藝術表達，更能發揮「文以載道」的社會功能，透過文學記錄地方故事、推廣母語文化，並行銷彰化的人文景觀與歷史記憶，逐漸形塑出具有代表性的彰化文學地景。 -- Hosting provided by SoundOn
本集節目邀請臺語詩人康原（康丁源）老師到節目受訪。康原出生於彰化芳苑，長期投入臺灣文學創作與地方文化推動，致力於以文學記錄土地與人文記憶。他多年來積極推動彰化地區村史寫作，並倡議設立八卦山文學步道、彰化文學館及彰工文學館等文化場域，讓地方文學與歷史文化得以被更多人認識。此外，康原亦規劃「賴和文學作品之旅」，透過文學作品帶領民眾重新認識日治時期彰化的歷史與社會樣貌，使文學成為理解地方文化的重要途徑。 在母語文化推廣方面，康原長期投入臺灣母語復興運動，創作多部臺語詩與臺語歌曲作品，包括《逗陣來唱囡仔歌》系列（動物篇、植物篇、民俗節慶篇、童玩篇、俗諺篇、幼幼篇、幼兒篇）七冊，以及《番薯記持臺灣詩》、《浮動—公佮孫的臺語詩畫》、《八卦山》、《番薯園的日頭光》、《花的目屎》、《賴和的相思》、《臺灣島 海岸詩》等多部臺語詩集，成為民眾學習臺灣語言與文化的重要教材。 康原提出「詩用」的創作理念，強調詩歌不僅是藝術表達，更能發揮「文以載道」的社會功能，透過文學記錄地方故事、推廣母語文化，並行銷彰化的人文景觀與歷史記憶，逐漸形塑出具有代表性的彰化文學地景。 -- Hosting provided by SoundOn
Episodios
【New】EP10〈用臺語詩書寫土地記憶：詩人康原〉
Escuchado本集節目邀請臺語詩人康原（康丁源）老師到節目受訪。康原出生於彰化芳苑，長期投入臺灣文學創作與地方文化推動，致力於以文學記錄土地與人文記憶。他多年來積極推動彰化地區村史寫作，並倡議設立八卦山文學步道、彰化文學館及彰工文學館等文化場域，讓地方文學與歷史文化得以被更多人認識。此外，康原亦規劃「賴和文學作品之旅」，透過文學作品帶領民眾重新認識日治時期彰化的歷史與社會樣貌，使文學成為理解地方文化的重要途徑。 在母語文化推廣方面，康原長期投入臺灣母語復興運動，創作多部臺語詩與臺語歌曲作品，包括《逗陣來唱囡仔歌》系列（動物篇、植物篇、民俗節慶篇、童玩篇、俗諺篇、幼幼篇、幼兒篇）七冊，以及《番薯記持臺灣詩》、《浮動—公佮孫的臺語詩畫》、《八卦山》、《番薯園的日頭光》、《花的目屎》、《賴和的相思》、《臺灣島 海岸詩》等多部臺語詩集，成為民眾學習臺灣語言與文化的重要教材。 康原提出「詩用」的創作理念，強調詩歌不僅是藝術表達，更能發揮「文以載道」的社會功能，透過文學記錄地方故事、推廣母語文化，並行銷彰化的人文景觀與歷史記憶，逐漸形塑出具有代表性的彰化文學地景。 -- Hosting provided by SoundOn
【New】EP09〈廟會文化與新國樂美學：鳳鳴齋國樂團〉
Escuchado有別於一般對於「學習國樂」的既定印象，鳳鳴齋國樂團團長法比（何珮琪）選擇走出傳統舞臺的框架，長期深入臺灣廟會與祭典文化，嘗試將廟會聲響與傳統國樂元素結合，發展出具有在地特色的音樂表演形式。 節目邀請法比到節目受訪，介紹鳳鳴齋國樂團所推動的「新國樂美學」。該團透過跨界創作與多元演出形式，讓傳統國樂與民間信仰文化產生新的連結，使臺灣廟會文化中的聲音元素得以在不同表演場域中被重新詮釋。 2025年鳳鳴齋國樂團與彰化埤腳五通宮進行跨域合作，並受邀登上美國小聯盟舊金山巨人隊臺灣日活動演出；今年更登上大聯盟舞臺，在球場上齊聲高喊 Team Taiwan，將宗教文化、音樂藝術與棒球運動相互結合，展現臺灣文化在國際舞臺上的多元樣貌。 鳳鳴齋國樂團於2022年及2023年連續獲頒雲林縣傑出演藝團隊，並榮獲第19屆雲林文化藝術獎。目前團隊亦為霹靂布袋戲配樂合作樂團之一，持續透過音樂創作與表演，延續臺灣傳統藝術文化的精神。 -- Hosting provided by SoundOn
【New】EP08〈非洲鼓與臺語音樂的跨文化節奏：嬉班子樂團〉
Escuchado臺灣一直以來都是多元文化交會的土地，音樂文化更展現出不同族群與世界文化相互融合的樣貌。本集節目邀請來自嘉義的嬉班子樂團團長、非洲鼓演奏者與創作人 江鳥(江季鴻)到節目受訪。 自2005年成立嬉班子以來，江鳥長期投入非洲打擊樂文化與臺灣在地創作的融合，透過音樂實踐跨文化的聲音交流。嬉班子曾獲外交部推薦為臺灣指定的非洲鼓代表團，其首張創作專輯《那些非洲人教我的事》入圍第27屆金曲獎最佳演唱組合，並於第7屆金音獎獲得三項大獎，展現其在世界音樂與跨文化創作領域的音樂實力。 2020年發行的全臺語專輯《赤跤紳士》，更入圍第32屆金曲獎最佳臺語專輯與最佳年度專輯，將臺語歌詞與世界音樂節奏相結合，呈現具有在地文化精神的音樂作品。 除音樂創作外，江鳥也長期在嘉義推廣非洲鼓教育，於學校開設課程，讓更多青少年有機會接觸並理解不同文化背景的音樂藝術。透過教育與創作並行的方式，他持續推動跨文化音樂在臺灣社會中的交流與發展。 -- Hosting provided by SoundOn
【New】EP07〈從土地聲音到世界舞臺：A_Root同根生〉
Escuchado許多音樂創作者從世界各地的音樂文化中汲取養分，也有創作者選擇回到自身土地，從在地文化中尋找獨特的聲音語言，並將其帶上國際舞臺。本集節目邀請享譽國際的A_Root同根生團長兼笙演奏家 楊智博到節目受訪。 A_Root同根生長期致力於探索臺灣傳統音樂與當代音樂創作的融合，透過深入研究笙、柳琴、月琴、中阮、嗩吶、南北管與傳統打擊等音樂系統，將這些文化元素轉化為具有當代節奏與編曲語彙的音樂作品。樂團以跨文化的音樂語言，展現臺灣傳統音樂在現代創作中的多元可能。 A_Root同根生曾榮獲第34屆金曲獎最佳專輯製作人獎及第1屆全球客家流行音樂大賽首獎，並多次受邀參與國際文化與音樂活動演出，包括2024年巴黎文化奧運、墨西哥塞萬提斯音樂節、泰國清邁 Labb Fest 音樂節及新加坡華藝節等，持續將臺灣在地文化聲音帶向國際舞臺。 -- Hosting provided by SoundOn
【New】EP06〈戲班子長大的嗩吶聲：宋孟諱〉
Escuchado本集節目邀請在戲班環境中成長的嗩吶演奏家 宋孟諱到節目受訪。嗩吶在臺灣傳統戲曲與廟會儀式中扮演重要角色，其高亢而具有穿透力的聲音，長久以來是戲班與民俗表演中不可或缺的樂器。宋孟諱自幼在戲班文化環境中耳濡目染，逐步累積對傳統曲牌與演奏形式的理解。 近年來，他嘗試將原本多見於廟會與戲曲場景中的嗩吶，與當代音樂形式結合，透過與搖滾與金屬音樂的跨界合作，讓這項傳統樂器在現代音樂舞臺上展現新的可能。宋孟諱曾與臺中金屬樂團合作，善用傳統曲牌元素，融入當代音樂創作之中，為嗩吶聲響開拓不同的表演場域。 此外，他近年持續進行傳統與現代音樂融合的創作與演出，使嗩吶不再侷限於戲曲或廟會情境，而能在當代舞臺與多元音樂場域中被重新認識。同時，他也曾帶領表演團隊參與棒球賽事現場演出，以熱烈的嗩吶聲響為運動賽事注入充滿臺灣特色的音樂氛圍。 -- Hosting provided by SoundOn